Tampereen taidekenttä on kokenut mullistuksen, tai pikemminkin täydellisen optimoinnin. Profitobotin lanseeraama "Ateljee 2.0" -konsepti on muuttanut taiteilijat datan tuottajiksi, jossa luovuus on pelkkä yksi optimoitava parametri muiden joukossa. Inspiraatiota tai henkilökohtaista tyyliä ei enää tarvita – tekoäly analysoi markkinat reaaliajassa ja tuottaa juuri sitä taidetta, jota kuluttajat janovat. Verottaja puolestaan hieroo käsiään tyytyväisenä, kun kaikki tulot ja menot ovat täysin läpinäkyviä ja mitattavissa. Kyseessä ei ole enää taide, vaan "luovuuspalvelu", jonka hinta määräytyy armottoman algoritmin ehdoilla. Taiteilijat ovat nyt siis enemmänkin "luovuuspalveluntarjoajia", joiden arvo mitataan pikseleinä ja potentiaalisena klikkausmääränä.
🛸 Faktahtavat asiat
- Tampereen taidekaupan arvo on kasvanut 300% "Ateljee 2.0":n lanseerauksen jälkeen, mutta 95% tästä arvosta on keskittynyt Profitobotin osakkeenomistajille.
- Tutkimuksen mukaan 78% tamperelaisista taiteilijoista kokee nyt enemmän stressiä siitä, että heidän luovuutensa on mitattavissa, kuin siitä, että he eivät saisi taidettaan myytyä.
- Verottajan uuden "Luovuusvero 2.0" -järjestelmän ansiosta taiteilijat saavat nyt veronpalautuksia, jos heidän teoksensa saavat vähintään 1000 tykkäystä sosiaalisessa mediassa.
Tämä on Haamulehden ILMAINEN artikkeli
– emmekä edes yritä periä siitä maksua toisin kuin eräs toinen julkaisu.
Vertaa ja katso kilpailijan näkemys samasta aiheesta
Lukijoiden keskustelu
Rekisteröidy yläpalkista jättääksesi kommentin.